postalo uzor zvaničnom slikarstvu u Jugoslaviji posle raskida sa socijalističkim realizmom. Pomoglo je istraživanje u Muzeju savremene umetnosti koji je, inače, već sedam godina zatvoren. Deo muzejskih pisanih fondova izmešten je u jednu žutu vilu, u okviru memorijalnog kompleksa Josipa Broza Tita, gde, valjda, savremena jugoslovenska umetnost trajno i nesrećno pripada. Do korisnih knjiga došao sam i u potkrovlju Gradske biblioteke. Nešto sam našao i u Galeriji Grafičkog kolektiva . Povratak Živojina Pavlovića gledao sam u podrumu Kinoteke. U potrazi za Vermerovim beogradskim ateljeom šnjuvao sam po zgradi u Takovskoj 18. I po njenom dvorištu, noseći jednu fotografiju kao kost mamuta kaže Nenad Novak Stefanović u belešci o nastanku ovog romana. Proza Nenada Novaka Stefanovića ( Beograd, 1961 ) prevedena je na više jezika, a od njegovih romana najviše uspeha kod kritike i čitalaca imao je Doktor sluša sving ( 2009 ) .

uvek imati iste beleške / web linkove na svim lokacijama . Grafičkog kolektiva na Obilićevom vencu, otvara se izložba grafika Nikole Koraća, čiji je naslov "Skečbuk ". Radovi se mogu pogledati do 15. avgusta .

o fotografiji na ovoj izložbi Miodrag Maksimović, između ostalog, kaže : Grafičkog kolektiva bit će zatvorena 30. maja. Na njoj naš umjetnik primijenjene umjetnosti i majstor fotografije Branibor Debeljković, poznat i nagrađivan na izložbama u preko pedeset gradova na svih pet kontinenata, prikazuje kako danas crno-bijela fotografija kao ukras može da obogati čitavu kompoziciju stana .

u stanu kao realistički dokumenat brzo zamara. Ali, zato postoji dio svijeta koji nam može samo fotografija otkriti . Grafičkog kolektiva u Beogradu, gde je izložio tridesetak svojih radova pod zajedničkim naslovom "Fotografija u stanu ". Ova retka priredba jedne specifične discipline primenjene umetnosti podseća nas na činjenicu da je fotografija, kao element savremenog uređenja stana i enterijera uopšte, bila dosad bezrazložno zapostavljena u našoj sredini, kao što nas iznenađuje izvanrednom estetskom i tehničkom sposobnošću autora da kamerom i laboratorijskim radom oblikuje fotografiju i

2. juna osam predstava u Selekciji nacionalne drame i pozorišta . Grafičkog kolektiva u toku je izložba Model Metafora umetnika iz Škotske Čarli Stivena, koji se beogradskoj publici predstavlja s crtežima i objektima. Može se reći da je ključ za čitanje radova ovog autora u njegovom senzibilitetu i osećanju sveta iskazanog u rečenici Ruka i mozak se ne razumeju ukoliko srce ne posreduje ( Ta fon Harbou ). Primarna ambicija autora je da njegov rad posluži kao okidač koji će pokrenuti širu društveno / psihološku reakciju na arhitektonski prostor i formu ,

U istom članku pisac konstatuje da izložba deluje prijatno i osvežavajuće, da preovlađuju pejzaži, ističući da pored starijih, poznatih slikara izlaže i veliki broj umetnika mlađe i najmlađe generacije. ( Borba, Beograd, 22. XI 1950 ). Moramo se takođe podsetiti, uz sve ograde, da srpski umetnici ipak nisu bili potpuno zastupljeni da su na izložbi jugoslovenske grafike u ljubljani 1951, bili izloženi jedino listovi ljube Ivanivića, da bi se već na prvoj izložbi grafike Grafičkog kolektiva 1952. godine pojavio trideset i jedan izlagač. To svakako ne znači da u Beogradu u to vreme i deluje toliko grafičara. Očigledno je samo da je grafika kao posebni likovni medijum otkrivena, da su je prihvatile posleratne generacije mlađih umetnika, što je i uslovilo njen nagli razvoj i uspon. Tako, kada se na izložbi Grafika beogradskog kruga 1970. sretnemo sa skoro sedamdeset izlagača, pored svesti da izvestan broj autora gostuje na ovoj tradicionalnoj smotri Graičkog

grafičara koje će od 1949. sve aktivnije učestvovati u umetničkog životu Beograda doprinoseći i afirmaciji grafike. Prve generacije grafičara školovanih na Akademiji osnivaju 1949. Grafički kolektiv koji je u popularizaciji grafike imao određenu ulogu. Mislimo da kao indirektni podsticaj ne bi trebalo prenebregnuti ni domen grafičkog dizajna. U opremi knjige i drugim vidovima grafičkog oblikovanja autori su naslućivali oblasti svog delovanja. Intencija Grafičkog kolektiva , u danima njegovog osnivanja, bila je, između ostalog, da se izbori za afirmaciju grafike, uključujući njenu primenu .

, zatim slobodnijih stilizacija iz 1952. i brakovskih analiza forme u Mrtvim prirodama iz 1953, uz koje je nastao i realistički ciklus Ohrid, Tomašević se više neće ozbiljnije interesovati za grafiku . Grafičkog kolektiva 1952. javlja se više umetnica ( M. Vogelnik, K. Divjak, S. Krga, M. Kurnik, M. Mihać, A. Oprešnik, Ž. Pajić ) da bi na I saveznoj izložbi grafike u Beogradu izlagale samo Mirjana Mihać i Ankica Oprešnik .

i krećući se između njenog geometriziranog dekorativnog značenja ( Lov 1953, Jelen 1957. i dr ) i poluapstraktnih oblika fantastičnih predela ( Na obali 1955 i dr ) . Grafičkog kolektiva 1949 ). Mirjana Mihać bavila se grafikom samo nekoliko godina da bi u tom relativno kratkom vremenu naznačila svoju individualnost specifičnom intimističkom atmosferom koju je ostvarivala u grupnim kompozicijama. Ni Jelena Ćirković, koja svoje prve listove izlaže na I grafičkoj izložbi u Beogradu 1934, da bi se izdvojila slobodnim ekspresionističkim interpretacijama figura u šestoj deceniji, nije se aktivnije bavila ovom likovnom disciplinom .

, iskristalisale osobenosti i fizionomija grafike beogradskog kruga izdiferencirale tendencije njenih kretanja . Grafičkog kolektiva 1952. godine Đorđe Andrejević Kun, Mihailo Petrov i tada već preminuli ljuba Ivanović i Franjo Radočaj bili su istaknuti svojim predratnim opusom. Na I izložbi jugoslovenske grafike u Beogradu 1954. godine od starijih grafičara beogradskog kruga bio je zastupljen samo Mihailo Petrov. On je uz više eksponata iz predratnog opusa izlagao nekoliko novijih dela koja su se nadovezivala na umetnikovu realističku fazu, obeleženu kontrastima i virtuozitetom u tehnici

, Plodne forme, Pieta, Svečanost, 1963. i dr ). Kroz tu metamorfozu menja se struktura oblika i kompozicije. Kao što je već M. B. Protić definisao: Mada krug kao opšta shema dominira, pored njega postoji jedan ortogonalni sistem površina i oblika u čijim se kvadratastim i pravougaonim segmentima odvija priča klijanja, plođenja: ona više nije opis već proces, sugestija, zabeležena energija ( Branko N. Miljuš, biblioteka Grafičara beogradskog kruga, izdanje Galerije Grafičkog kolektiva ). Ta nadrealistička simbolika rađa se u magiji skale crno-belih baršunastih tonova da bi se, uglavnom od 1965, sa bojom javila i neka nova obeležja u Miljuševom grafičkom opusu. Verovatno pod uticajem razvoja novih figurativnih tendencija, a i u težnji da proširi i osavremeni repertoar oblika samog grafičkog izraza, u konstelaciji i kombinatorici simbola, osetiće se prisustvo i oznake ehnokratske ere. Geometrizam monohromnih bojenih osnova će prevladati da bi se u

. Ugovor sa PD TE-KO Kostolac je takav da se plaćanje za istočni deo predviđa za ovu godinu, a za zapadni deo u sledećem kvartalu iduće godine. Nadamo se da će taj problem biti rešen, u interesu svih strana . Grafičkog kolektiva .

nagrade Veliki pečat Grafičkog kolektiva . Grafičkog kolektiva i ključni događaj koji prati i signalizira promene u domenu savremene grafičke scene. U tom kontekstu značajna je pojava generacije mladih autora kao i nova ostvarenja onih već afirmisanih umetnika čiji rad se upravo najbolje uočava na ovoj specijalizovanoj izložbi .

umetnika čiji rad se upravo najbolje uočava na ovoj specijalizovanoj izložbi . Grafičkog kolektiva , ustanovljena 1963. godine, predstavlja jedno od najstarijih i najrelevantnijih priznanja za grafičku umetnost u Srbiji. Dosadašnji dobitnici ove nagrade su autori bez kojih nije moguće pisati nacionalnu istoriju moderne umetnosti - Halil Tikveša, Vladimir Veličković, Stojan Ćelić, Bogdan Kršić, Boško Karanović, Bora Iljovski i dr.

ili učešće u pojedinim medijima ) ? grafičkog kolektiva , kao i izložbe grafike studenata Likovne akademije u Centru za grafiku i vizuelna istraživanja .